Fotografia i kreacja przekazu wizualnego

Fotografia jest jednym z najważniejszych narzędzi stosowanych przed twórców przekazów wizualnych. Kierunek Fotografia i kreacja przekazu wizualnego jest odpowiedzią na zapotrzebowanie na rynku pracy na osoby o obszernej wiedzy teoretycznej i umiejętnościach praktycznych z zakresu fotografii oraz komunikacji wizualnej.

Program studiów Fotografia i kreacja przekazu wizualnego składa się z przedmiotów ogólnych, ogólnoplastycznych oraz specjalizacyjnych, wśród których znajdują się następujące pracownie dyplomowe:

• Fotografia użytkowa
• Fotografia - kreacja przekazu autorskiego
• Komunikat wizualny - grafika wydawnicza lub - grafika w przestrzeni społecznej,
• Komunikat wizualny – intermedia lub - multimedia.

Wszystkie zajęcia na kierunku Fotografia i kreacja przekazu wizualnego prowadzą doświadczeni pracownicy dydaktyczni: czynni artyści, którzy zapewniają wysokie walory merytoryczne zajęć i miłą atmosferę pracy.

Uzyskana wiedza pozwala podjąć studia II stopnia lub rozwijać kompetencje w ramach dostępnych studiów podyplomowych.

Fotografia i kreacja przekazu wizualnego to studia dla osób o szczególnej wrażliwości, potrafiących niebanalnie postrzegać otaczający świat. Kandydaci są kreatywni, poszukują nowych artystycznych środków wyrazu, komunikują się poprzez sztukę i oczywiści są pasjonatami fotografowania.

Przykładowe przedmioty w programie studiów na kierunku Fotografia i kreacja przekazu wizualnego:

• problemy sztuki nowoczesnej
• historia fotografii
• struktury wizualne
• teoria komunikacji wizualnej
• psychofizjologia widzenia
• problemy sztuki nowoczesnej i najnowszej
• komunikat wizualny - grafika w przestrzeni społecznej
• komunikat wizualny - intermedia i multimedia
• DTP
• animacja 2+3D
• video art
• podstawy studyjnej techniki oświetleniowej
• fotografia użytkowa
• fotografia - kreacja przekazu autorskiego
• kreacje wizualne
• marketing sztuki i prawo autorskie
• edytory obrazu
• cyfrowa edycja obrazu fotograficznego
• podstawy fotografii
• pracownia fotograficzna technik nietypowych
• podstawy projektowania graficznego
• podstawy malarstwa i rysunku.

Rekrutacja odbywa się w oparciu o wyniki uzyskane na egzaminie dojrzałości z języka polskiego oraz prezentacji twórczości kandydata i egzaminu praktycznego z wykonania martwej natury dowolną techniką.

Owa prezentacja twórczości to prace wykonane z użyciem różnych technik plastycznych, które można przedstawić komisji na dwa sposoby:

• rozmowa kwalifikacyjna połączona z przeglądem prac
• przesłanie reprodukcji prac/portfolio drogą elektroniczną lub pocztą tradycyjną.

Zawsze wcześniej należy sprawdzić szczegółowe wymogi kwalifikacyjne na konkretnej uczelni. Informacje te znajdują się w serwisach rekrutacyjnych szkół wyższych.

Uzyskane kompetencje pozwolą na podjęcie działalności artystycznej lub/i funkcjonowanie w charakterze niezależnych lub etatowych twórców zatrudnionych w:

• agencjach graficznych, fotograficznych, reklamowych
• zakładach poligraficznych
• wydawnictwach
• firmach internetowych i informatycznych
• instytucjach kultury (np. miejskich domach kultury, jako instruktorzy fotografii)
• szkolnictwie (po uzyskaniu wymaganych kwalifikacji pedagogicznych).

Iść czy nie iść? Warto czy nie warto? Jakie są plusy, a jakie minusy? Na wszystkie te pytania odpowie Borys Nieśpielak!